BABY PANTERA
Prefiero surfear la ola
Baby Pantera. Foto: Ivan Martínez / TMN
Durante Sónar 2026 tuvimos la oportunidad de conversar con Baby Pantera, uno de los productores que mejor representa una nueva generación de artistas capaces de moverse entre el trap, la electrónica y la experimentación sonora sin perder una identidad propia.
BARCELONA | Por Ivan Martínez
A lo largo de los últimos años, Anton —su nombre real— se ha convertido en uno de los productores más reconocibles de la escena urbana española gracias a su trabajo junto a artistas como GRECAS, Gloosito, Cruzzi (Cruz Cafuné), Yung Beef y muchos otros. Paralelamente, también ha desarrollado una faceta mucho más personal e instrumental, colaborando incluso con Nick León, una de las figuras más interesantes de la electrónica internacional.
Hay artistas que llegan a la música después de años de formación académica. Otros, como Baby Pantera, lo hacen simplemente por curiosidad. En su caso, todo comenzó delante de un ordenador de la universidad con GarageBand instalado y muchas más ganas de hacer música que de atender las clases.
Sin expectativas ni un objetivo profesional claro, empezó a experimentar por su cuenta. Lo que en un principio era una forma de entretenerse acabó convirtiéndose en un proyecto que comenzó a despertar el interés de quienes le rodeaban.
“Empecé a hacer composiciones sin ningún tipo de ánimo de lucro. Al final funcionó, sorprendentemente, y la gente empezó a dar cariño a lo que hacía.”
Ese aprendizaje siempre ha sido completamente autodidacta. Aunque reconoce que le habría gustado estudiar producción musical de forma más profunda, asegura que casi todo lo que sabe lo ha aprendido investigando y experimentando por su cuenta.
Baby Pantera en Sónar Barcelona. Foto: Iván Martínez / TMN
Con el paso de los años, esa misma libertad también ha marcado su evolución artística. Tras darse a conocer produciendo para algunos de los nombres más importantes del panorama urbano español, Baby Pantera ha ido acercándose cada vez más a la electrónica y al trance, aunque para él nunca ha existido una separación tan clara entre ambos mundos.
“Al final son ruidos.”
Con esa sencilla frase resume una forma de entender la música en la que las fronteras entre géneros son cada vez más difusas. Para el productor, lo importante no son las etiquetas, sino la posibilidad de construir nuevos contextos a partir de sonidos diferentes.
Durante la conversación también habló sobre su faceta como productor para otros artistas. Aunque disfruta colaborando, admite que trabajar en proyectos ajenos implica adaptarse constantemente a las necesidades de otra persona, algo muy distinto a desarrollar su propia música.
“Cuando es un baile de dos tienes que preguntarle a la otra persona qué pasos quiere hacer.”
Su proyecto personal le permite una libertad creativa absoluta, mientras que las colaboraciones requieren encontrar un equilibrio entre dos visiones diferentes. Esa capacidad de adaptación ha formado parte de su trayectoria como productor desde sus primeros trabajos.
Baby pantera con Ivan Martínez durante su entrevista en Sónar Barcelona. Foto: Pablo Herrera / TMN
Uno de los temas que más interés despertó fue la influencia de TikTok y las redes sociales en la producción musical actual. Lejos de rechazar estas nuevas dinámicas, Baby Pantera prefiere entenderlas como una oportunidad creativa antes que como una amenaza.
“Podría comportarme como un ‘pollavieja’... pero prefiero surfear la ola antes que ahogarme en ella.”
Para él, el fenómeno del pop siempre ha consistido en conectar con el mayor número posible de personas, independientemente de la plataforma desde la que nazcan esas canciones. Por eso considera que intentar crear una canción pensada para TikTok no deja de ser un reto más dentro del proceso creativo.
También cree que hoy resulta prácticamente imposible predecir qué acabará convirtiéndose en un éxito viral. La música, asegura, vive un momento especialmente imprevisible.
La entrevista coincidió con la presentación de Desidia, su último álbum. Un proyecto que define como profundamente personal y experimental, construido desde la introspección y sin buscar necesariamente agradar a todo el mundo.
“Es una experimentación hecha con mucho amor y mucho drama. Quien quiera empatizar con ello, bienvenido sea.”
Baby Pantera en Sónar Barcelona. Foto: Iván Martínez / TMN
Lejos de detenerse ahí, Baby Pantera ya trabaja en un nuevo EP mientras mantiene una rutina creativa que intenta repetir cada día. Compone nuevas ideas constantemente y después convive con ellas antes de decidir si realmente merecen convertirse en una canción.
“Convivo con cada composición. La escucho paseando, comiendo... en cualquier situación. Si después de varios días sigue funcionando, entonces continúa.”
Más allá de la técnica o del éxito, la conversación terminó girando hacia el lado más humano de la música. Preguntado por el consejo que daría a quienes empiezan a producir desde casa, evitó hablar de fórmulas para triunfar.
Prefirió quedarse con una idea mucho más sencilla.
“Lo más importante es ser buena gente y llevar siempre el amor por delante. Ni el dinero ni la fama. Al final, lo que mueve el mundo es el amor.”
Después de hablar sobre producción musical, creatividad, TikTok, música electrónica y experimentación, quizá esa última frase resume mejor que ninguna otra la forma en la que Baby Pantera entiende tanto la música como su propia carrera: en lugar de resistirse al cambio, prefiere aprender a surfear cada nueva ola.
La entrevista completa con Bestia Bebé está disponible a continuación.
